时光如水，将人一并带走。再回首，恍然如梦，黄浦江浪头依旧。
1月8日，#《繁花》大结局#登陆热搜第一，《繁花》官方微博写下这样一段告别的话——人们密切关注剧情结局，充分讨论关于《繁花》的一切，文学与思想、文化与时代、娱乐与消费。
《繁花》让人不舍的是什么？哪一幕？哪一个人？哪一首歌？比如，带着“再回首”“执迷不悔”“不再犹豫”，玲子和菱红的终有一别，宝总和李李的将吻未吻，范总和汪小姐的江湖再见……
或许，真正让人不舍的，是重拾一部好剧带来的信念感。
影评人曾说，一个个真实发生的案例始终是构建内容行业的基底，好剧集身上的高度配得感，让观众对国剧的信任感增加。
《繁花》可贵，并非一枝独秀。
再回首，2023《狂飙》开年，全网都记得强哥说“风浪越大鱼越贵”，《三体》走上荧屏，终于把科幻的电视梦做实了。
后来，走过《漫长的季节》，发现悬疑的故事可以这样讲，面对时代宿命要“向前看，别回头”。就连沉寂多年的情景喜剧，也因为《鹊刀门传奇》重新进入大众视野……
带着“放大镜”看《繁花》的网友，发现聚焦上世纪90年代，成就了好剧的“好巧”。若上世纪90年代是新旧碰撞的分水岭，那我们有幸看到分水岭上五彩斑斓的时代剖面。
搞外贸的汪小姐要做自己的码头，开日料店的玲子走出宝总的港湾，开了一辈子火车的王响要放下过去。
解构深刻，解锁多元，一直是影视创作进步的标志。
严肃文学也能成功推上荧屏，科幻、悬疑、职场、历史都能照顾到，是国剧努力挤掉水分，走向成熟的艰难探索。
无论《人世间》还是《繁花》，都完成了严肃文学向剧集市场的成功渗透。
当大众感觉到自己面前的严肃文学和多元题材不再寡淡无味，而是深刻和有趣，这种反馈的碰撞会把国剧创作拉向更高的水准、更先进的理念。
国剧在变，古早“大IP”一买，古偶一上，流量一聚，这种“偷懒公式”过时了。
观众的口味在变，审美在提升，需求在升级。而好的剧集带来的满足一定是高分辨率的，并不是简单的宏观上的起伏，而是在微观的世界里瞥见闻所未闻的维度和见所未见的纹理。
那种震撼，是当你某一天，在某种心情下，一下子被拉回到了一个遥远的场景，和某个时代某个人产生深度共鸣的惊喜。
在互联网渗透剧集产业链上中下游，《繁花》似的探索代表了“新物种”，是未知的、充满活力的鲶鱼，带来了更多影像语言和内容创作变现的丰富性和可能性。
旧模式失灵，新秩序建立，市场这么大，多来几条鲶鱼吧。
(责任编辑：谭梦桐)