中新网北京1月25日电 叶锦添《凝望：我的摄影与人生》新书分享会近日举行，作者叶锦添和导演贾樟柯、艺术家安娜伊思·马田相聚北京，一起就摄影、艺术、人生等话题进行畅聊。
叶锦添《凝望：我的摄影与人生》新书分享会现场。供图
对于大多数人来说，认识叶锦添，更多地是因为他在电影与舞台艺术指导、服装设计等方面所获得的卓越成就。他曾凭借电影《卧虎藏龙》获得奥斯卡金像奖“最佳艺术指导”，是首位获此殊荣的华人艺术家；自1986年参与了第一部电影《英雄本色》起，他曾担任多部电影的美术指导与服装设计，包括2023年火爆刷屏的《封神第一部：朝歌风云》。
然而，少有人知道，叶锦添还是一位出色的摄影师，他是科班出身，毕业于香港理工大学实用摄影高级摄影专业，他的艺术之路，可以说是始于摄影，在摄影中形成的美学观念，一直贯穿于他的电影与舞美创作、服装设计中。过去的近四十年，无论是在电影拍摄现场，还是在从未间断的旅行里，叶锦添一直在用镜头敏锐捕捉各种珍贵时刻。
海量积累之下，叶锦添将自己多年来对摄影所怀有的抱负、对事物的理解方法和对时间的看法，进行阶段性总结，精选出各时期代表摄影作品109幅，并配以精炼亲切的回忆性文字，在2024年新年伊始，出版了首部自传性摄影随笔集《凝望：我的摄影与人生》。
在《凝望：我的摄影与人生》新书分享会上，叶锦添表达了他对摄影的热爱。供图
在新书分享会上，叶锦添表达了他对摄影的热爱，“希望能以摄影师的身份出现在大众视野”。他还现场展示了几张代表性摄影作品，并分享了背后的创作故事。例如，他讲述了拍摄张曼玉的经历，如何通过暗房技术拼接两张照片，从而表达她的独特气质；还分享了拍摄张国荣、梅艳芳的一张经典作品的构图思路——呈现三个不同空间和人物之间的“对话”。
他还强调了自己的摄影哲学，即通过镜像和重组来创造动态和多维度的视觉效果；还分享了摄影方法和对拍摄人像的深刻理解。他提到，当拍摄一个人时，他会利用自己的记忆和感受去理解和分析这个人，以此来揭示被拍摄者的内在特质。他认为，摄影不仅是捕捉所见之物，更是一种自我探索和表达的过程。
贾樟柯表达了对叶锦添摄影作品的欣赏，“他的作品会开启我们的这样一个磁场，让我们被表象之外的另一种精神性的东西吸引过去。”贾樟柯认为，这些作品不仅仅是对现实的记录，更是一种对现实深处的探索。
安娜伊思·马田则以女性的细腻感受分享了她对于新书的观感。她坦言，叶锦添的摄影作品如同梦境般，同时又充满现实感，每张照片都像是既熟悉又陌生的记忆。这些作品不仅是关于摄影的技巧和美学，更是关于时间和美的深刻表达。
叶锦添新书《凝望：我的摄影与人生》。供图
正如叶锦添在新书后记里所说的那样：“每段拍摄的时光，都会看到时间的秘密以及我的秘密，不同的时间会看见不同的东西。影像有时候记录着复杂的事物流转过程，包括当时的空间与光影的变化，总希望不要重复自己，把一切变成一种关键词，每次都有不一样的、活生生的发现。面对面地按下快门，我得到的是生命的动力，而不是答案。”(完)