比年来，跟着影视技能的快速成长，我国舞剧、戏剧的影视化创作频仍出圈，如3D舞台艺术片子《白毛女》、舞剧片子《永不用逝的电波》、舞台记载片越剧《新龙食客栈》等，引起了跳舞、戏剧、片子等多领域艺术家的存眷。影像不仅成为一种介入舞台艺术编创举动的创作性怪异察看，并且还经由过程影视化的手腕拓铺了舞台艺术的体现情势以及传布渠道，为观众带来了加倍丰硕的审美体验。片子《只此青绿》作为一部改编自同名舞剧的片子作品，其影视化创作进程展示了许多值患上探究的亮点。
起首，片子在忠于舞剧原作的根本上，以本身怪异的创作理念将跳舞融进影像实践中，在片子中从新设置镜头与跳舞之间瓜葛，巧妙地应用影像独有的叙事伎俩以及视觉语言，将舞剧中的情绪线索、汗青布景和文化意蕴入行了加倍细腻以及深刻的发掘与展示。片子在保存舞剧焦点精力的同时，经由过程镜头语言入一步丰硕了故事的叙述以及情绪的表达。舞剧《只此青绿》展示出北宋画家王希孟创作《千里山河图》的进程，和这幅传世名画暗地里的动听故事。与舞剧相比，片子在色采应用、画面构图、音效处置等方面有了更年夜的阐扬，片子经由过程精彩画面与震撼音效，将观众带进到似真似幻的宋朝世界。尤其凸起的是片子对付《千里山河图》的显现，不管是画卷之缓缓开展，亦或者是画卷中山峦河道、村庄旷野等细节的极绝描画，都令观者恍如置身于这幅传世名画之中。
其次，片子还巧妙地融进了现代审美元素以及期间精力，使患上传统文化在连结其怪异性的同时，也焕发出了新的生气希望与活气，使患上舞剧片子的界说超出了记实跳舞的界定，出格是新媒体期间的到来加快了跳舞与影像、数字摹拟等跨前言交流的速率，也无时不在促励着艺术与科技相连系的立异与融合。片子《只此青绿》突破了传统舞台表达的相对于局限，经由过程摄像机与挪动主体的繁杂交错，突破舞台现场合被局限表达的内容，拍摄出在剧院肉眼所望不到的气象与画面、人物的模样形状变革与生理升沉等，同时也消解了传统舞台旁观时因为坐位视角的分歧而感觉分歧的难题，持续了现场舞剧演出的时空长度与宽度，在新的技能情况中应用思惟、想象力，从新定位以及思虑了跳舞艺术在分歧前言下的多元视角显现。
2021年舞剧《只此青绿》“破圈”，以跳舞承载文化；2024年片子《只此青绿》由“破圈”到“融圈”，探访“镜头—跳舞”夹杂艺术情势的魅力与价值。但愿将来的跳舞片子，不仅可以或许表现分歧类型跳舞的美感，还能在现代传布语境下更敏锐地捕获个别生命与社会的年夜众情绪走向，带给观众更多的欣喜。