实景娱乐更多的是在于游客的沉浸式体验感，能够带给受众“造梦”的感觉，“电影梦工厂”将通过实景娱乐得以实现。
提及实景娱乐，最先想到的必然是美国环球影城、迪士尼乐园等世界级的大型娱乐项目，好莱坞已经先于全人类向世界证明了“影视IP+主题乐园”这一商业模式的切实可行性。跟随着美国的脚步，日本也兴建了宫崎骏、柯南特色小镇。在文化与旅游愈发相融的时代，华谊兄弟也看上了这一商机，成为了国内首当其冲决定布局实景娱乐的影视公司。“打造中国的迪士尼”几乎是所有影视从业者的梦想，作为中国影视大佬的华谊兄弟自然不甘示弱，拥有众多强大的IP和资金实力，成为了华谊兄弟涉足实景娱乐的力量储备。
实际上，早在2011年，华谊兄弟董事长王中军就已然开始琢磨实景娱乐的建设，直到今年，华谊兄弟已经在全国完成了20个项目布局，其中就有已在海口开业的观澜湖华谊冯小刚电影公社；在苏州开业的华谊兄弟电影世界；还有长沙电影小镇、南京电影小镇、郑州建业华谊兄弟电影小镇等也在陆续开业的过程中。
有了华谊兄弟当“马前卒”，光线、博纳、长城等多个国内电影老炮儿也在大肆扩张实景娱乐项目。据悉，光线已斥资近100亿来做实景娱乐的尝试，博纳也花了近50亿打造影视城。
那么，什么是实景娱乐呢？实景娱乐与一般的主题公园不同，它更像是影视公司的游戏，是结合文化产业特点与影视IP建造而成的，它可以看做是影视IP生命力的延续。听上去似乎非常虚妄，但这却成为了影视公司泛娱乐化商业模式的最新探索。
电影产业线下开拓 影视公司涉足实景有何优势？
随着互联网时代的到来，人们的观念发生着飞速的变化，中国旅游业近15年以来，同样经历着从传统的观光旅游到文化旅游的巨大转变，主题公园已经成为了中国旅游产业中很重要的一个产品分类。尤其是当影视IP注入主题公园之后，不仅为公园本身添加了新的主题，也由于其粉丝效应为公园本身带来了更大的游客量。
在2017年全球排名前25位的主题乐园中，实景娱乐占有绝对的领先地位，尤其是迪士尼乐园，堪称全球最大的主题乐园。为何迪士尼乐园能有如此高的地位和价值呢？主要原因还是因为其依附于全球最大的IP，迪士尼旗下的众多IP元素被应用于乐园之中，形成了各大主题景区，比如米奇大街、探险岛、奇想花园等等都是游客们流连忘返之地。
“从传统旅游升级为文化旅游，IP是其中的核心驱动力。”北京大学文化产业研究院副院长陈少峰如是说。
影视、动漫是最容易产生形象化IP的途径，迪士尼、环球影城的成功之道正在于此。而作为影视大佬的华谊兄弟，其每年都会产出大量的IP，这也为其旗下实景娱乐的建设提供了内容支撑。
就华谊兄弟的项目来看，冯小刚电影公社充斥着民国文化，大部分都是仿古建筑群，由1942街、南洋区、老北京街等多处影视拍摄景观组成，场景多在冯小刚电影当中出现过。众所周知，华谊兄弟是因为投资了冯小刚的影片《没完没了》而冲击为国内一线影视品牌，因此冯小刚也和王中军、王中磊兄弟结下了不解之缘，甚至在华谊兄弟中持有公司股份，而冯小刚电影公社也顺理成章地成为了华谊兄弟涉足实景娱乐的第一个项目。拍摄过多部脍炙人口的电影作品的冯小刚本身就已经成为了华谊兄弟的一个IP，冯小刚也成为了华谊的摇钱树和电影市场的票房赢家，冯小刚电影公社也或可成为华谊兄弟商业模式探测的一个稳赚不赔的新尝试。
而位于苏州的华谊兄弟电影世界则娱乐性更强，其借用了《非诚勿扰》、《集结号》、《太极》、《狄仁杰之通天帝国》等电影IP，以互动性强的特点给予游客们沉浸式的体验感。
地产、科技、动漫等多栖的巨头公司华强方特也在深圳建造了“熊出没”主题乐园，《熊出没》是华强方特打造的原创动漫品牌，近几年专注于实景娱乐的华强方特也将这一元素注入到乐园之中，继续延续这一IP的价值。华强动漫已获评国家重点动漫企业，其中“熊出没”获得了不小的反响力，而华强方特主题乐园真实地还原了熊出没生活场景，并且还打造了4D主题项目《熊出没剧场》，以及人偶剧、舞台剧等互动娱乐项目，进一步实现主题乐园与影视IP的共赢局面。据说，华强方特正在筹备一部电影《俑之城》，电影上映后其也会成为方特主题乐园的主题之一。
从以上两个在实景娱乐方面尝试成功的影视公司来看，IP的选择尤为重要，如何将影视IP从线上转换为线下成为了实景娱乐的最大难点。
首先，要在众多的影视剧作品中选择真正能够称得上是“IP”的作品，因为大部分都是原创作品，没有小说的粉丝流量支撑，因此票房和粉丝流量成为了绝对的考量依据。而且这些IP一定要有孵化属性，有延续性，比如《集结号》、《非诚勿扰》、《1942》、《芳华》都属于现象级的作品，票房口碑双赢，其中的角色深入人心，场景和年代感也很有代入感。而正在建造的济南华谊电影世界则采用了《古董局中局》的IP，可见华谊兄弟在建设实景娱乐方面也是与时俱进的。
其次，将IP转换为线下实景娱乐产业，最重要的是场景的选择。要选择有价值、延展性、适合做体验互动的场景，当然也要结合当地的风土人情。比如长沙电影小镇就选择了长沙保卫战的故事；海口的冯小刚电影公社里的“芳华小院”，也是因为冯小刚曾在那里取景拍摄；济南的华谊电影世界则全部采用了清末的风格。
可见，中国的实景娱乐重要的不仅是IP，还有“本土化”尝试。华谊兄弟、光线传媒等影视巨头公司向实景娱乐的进军必然会成为一个影视行业发展的趋势，影视公司不再只依靠版权费、收视率和票房生存，而实景娱乐的范畴也不仅仅只局限于主题乐园，还有具有影视IP主题的密室逃脱等，实景娱乐预计在不久的将来也会成为城市文化的核心力量。
实景娱乐兴起 影视公司与旅游产业如何双赢？
实景娱乐不仅是为影视公司的盈利模式提供了更多可能性，对于国内旅游业的发展也是颇有裨益的。中国旅游市场一直以来都面临着产品供给不上市场需求的窘境，伴随着消费者的要求越来越高，旅游行业整体陷入了瓶颈期，而实景娱乐无疑是旅游业再度兴起和升级的突破口，领易咨询总经理、建筑中国特色小镇商学院院长邹毅坦言：“主题公园是现代旅游业皇冠上的明珠。”
与迪士尼乐园等以“器械娱乐”为主的游乐园不同，实景娱乐更多的是在于游客的沉浸式体验感，能够带给受众“造梦”的感觉，“电影梦工厂”将通过实景娱乐得以实现。事实表明，有主题的乐园往往比没有主题的乐园更加容易吸引游客量，因此在实景娱乐面前，传统的城市公园毫无竞争力。
根据国内主题公园的市场格局，不难发现，实景娱乐主要是集中于经济富硕、文化底蕴浓厚的江浙地区，比如上海迪士尼乐园、杭州宋城、横店影视基地等。将实景娱乐建设在上海、杭州等中心城市，基本保障了园区的客流量，富裕的城市经济状况和可观的人群基数，已经从根本上保障了实景娱乐项目的收益。而横店影视城的建立则是由于谢晋导演的《芙蓉镇》在此拍摄取景，随后各种影视剧皆在此拍摄，于是形成了各种风格的拍摄基地和建筑群。横店影视城的建立成功带动了当地旅游业的发展，也反向促进了横店镇经济的繁荣。
以上三个例子都充分证明了实景娱乐的兴起能够使影视公司与实景娱乐构成双赢局面，而华谊兄弟对实景娱乐的探索更加值得思考。
身为影视行业的巨头，华谊兄弟在实景娱乐方面的探索可以说是稳扎稳打，一直走“轻投资”路线的华谊兄弟并没有一头扎进北上广等一线城市，而是从二线城市入手，这样可以大大地节约开发成本。不仅如此，海口、济南、长沙、苏州都属于消费水平中等且山清水秀之地，旅游业本身就很发达的城市更有利于为华谊兄弟的实景娱乐项目带来稳定的客流量，华谊的这个算盘打得绝妙。
当然，影视IP本身自带的粉丝量也会不断地为实景娱乐输入新鲜血液，反向推进该地旅游业更上一层楼。比如《芳华》上映后，海口冯小刚公社里的“芳华小院”人满为患，同时也带火了冯小刚电影公社里的其他景区，例如1942街。
同样的例子还有位于银川的镇北堡西部影视城，《大话西游》、《红高粱》等都在此地取景，影视剧的热播也带动了银川的旅游业发展，为这个经济贫瘠的地区带来了经济收益。周星驰在乌镇建立的西游降魔影视基地也是同样的道理，乌镇的旅游业可以为影视基地带来流量，而影视基地也能够反哺乌镇的旅游业发展。
因此，实景娱乐的建设必然能够为影视公司与当地的旅游业带来双赢局面，这也是各地政府争相建设实景娱乐项目的重要原因之一吧！
影视公司争相涉猎的实景娱乐 是否真的盈利？
自从华谊兄弟开始涉足实景娱乐，各个影视公司也不甘示弱地勇敢尝试，但是，实景娱乐项目是否真的能够为影视公司带来收益？这或许是大家最为关心的问题。
根据华谊兄弟2017年的年报显示，实景娱乐板块的营业收入在2.58亿元左右，可以说收入非常可观，而董事长王中军也表示了对实景娱乐未来前景的期许。
但是，华谊兄弟的一家盈利并不能涵盖所有影视公司在实景娱乐产业的投资命运。先说实景娱乐的投资商业模式，大概分为三种，一种是自建投资，游客的门票费、商家的入驻费用等皆是盈利点；一种是合资投资，上海迪士尼、香港迪士尼都属于这一范畴，中外合作运营，盈利自然对半分；一种是许可经营，该公司不能直接参与项目的运营管理，这种模式有点像出租车司机与出租车公司的关系。
华谊兄弟采用的就是第一种自建投资，在实景娱乐的建设上拥有绝对的话语权，收益方面也尽可能地最大化。
相比之下，光线传媒就没有那么聪明了，其投资实景娱乐本身就起步晚，而光线采用的布局方式更像是“进击式”的，在闵行区浦江镇建设“中国电影世界项目”。上海闵行区寸土寸金，其投资自然是巨大的，果不其然，光线传媒据说斥资100亿建设该项目。除此之外，光线还投资了另一个100亿在大连建设了“光线中国电影世界主题乐园综合体”，在湖南长沙也洽谈了“中国电影世界项目”，仍然投资100亿。
花费300亿的巨额投资，但至今一直销声匿迹，没有真正地落地实行，这究竟是为何呢？
首先，土地的开发成为了最大的问题，闵行区已经没有土地再建设实景娱乐项目了，光线传媒的战略布局从根本上出现了问题。其次，光线传媒的起步已经较晚，在竞争激烈的今日，如果没有切实可行的项目根本难以立足，因此在实景娱乐的项目建设上，光线传媒还道阻且长。
结合影视公司对于实景娱乐的战略布局来看，实景娱乐产业具有良好的发展前景，并且有望成为影视从业者争相探索的一片新土壤。在观众对影视作品的要求日益提高的今日，实景娱乐为影视IP的延续提供了更多可能性，对于文化底蕴的传承、旅游经济的发展都是大有裨益的。虽说国内的影视公司都在争相努力，但若想赶超迪士尼还需要很长的时日，打造“中国的迪士尼”、真正实现电影的“造梦”功能还任重而道远。
*本文来源：微信公众号“剧Sir”（ID：jusir2018），作者：小章鱼，原标题：《国内影视公司商业模式新探，实景娱乐布局成效如何？》。