立异已被刻进了迪士尼的基因里，为何到了此刻，迪士尼俄然抛却了立异，起头吃老本了呢？
迪士尼这一轮真人改编片子潮始于2010年的《爱丽丝梦游仙境》。然后从2014年的《沉睡魔咒》起头，以一年一部的速度推动，直到本年迎来了一年四部的井喷。
已上映的9部真人片子截至今朝全球总票房62亿美元，均匀下来一部片子快要7亿美元票房，这是良多片子都没法企及的票房成就。
早在上周，放映中的《阿拉丁》全球累计票房已到达了8.17亿美元，并且作为一部好莱坞歌舞片，《阿拉丁》罕有地征服了东亚市场，在日本连夺3周票房冠军，在韩国也热度不减，上周力压《玩具总带动4》再度登顶周票房榜首。
在《阿拉丁》以后，新《狮子王》也将在7月登岸国内院线，固然《狮子王》没法拍“真人版”，但在迪士尼的超写实CG手艺下，片子看起来和真实的非洲年夜草原也没有甚么区分了。值得一提的是原版木法沙的配音詹姆斯·琼斯也将回回，而辛巴的女友娜娜此次则由碧昂丝配音。
来岁，不雅众还将看到真人版《花木兰》。迪士尼为了奉迎中国市场可谓是费尽心血，本次扮演花木兰的是刘亦菲，而甄子丹、李连杰、巩俐也将出演，看这演员声势我都看不出这是美国片子。
在2010年前后，迪士尼产生了两件年夜事。第一件事是收购漫威。第二件事是迪士尼的制片部分来了两位新高管——迪士尼影业总裁肖恩·拜利和迪士尼工作室主席艾伦·霍恩。
收购漫威和迪士尼翻拍真人片子仿佛没有甚么直接关系，但主持制片工作的肖恩·拜利在接管外媒采访时很是坦诚讲出了他们拍真人片子这个设法实际上是受漫威开导。
“我们感觉，若是说钢铁侠、雷神、美国队长是漫威的超等英雄，那末爱丽丝、灰姑娘、贝儿就是我们的超等英雄。库伊拉、梅尔菲森特就是我们的超等无赖。”
而且，肖恩·拜利和艾伦·霍恩也给迪士尼雄伟的改编真人片子打算定了一个明白的时候边界——只翻拍2000年之前的作品。
怀旧情感与迪士尼的“文艺回复”
只翻拍上个世纪的作品是一个十分讨巧的做法，由于这刚好切中了我们的时期情感——怀旧。
从1989年起头到1999年，这一段时候被称作“迪士尼的文艺回复”（Disney Renaissance），从1989年上映的《佳丽鱼》起头，迪士尼前后推出了《美男与野兽》《阿拉丁》《狮子王》《花木兰》《泰山》等动画片子。
《佳丽鱼》
这10年时候迪士尼以每一年一部的速度推出原创动画，每部都在奥斯卡奖上有所斩获，可以说是既高产又高质，在票房上也收成颇丰。
我们也能发现，迪士尼此刻的真人改编片子有相当一部门都来自于这个阶段。
谁会往片子院看这些老动画改编的真人片子呢？80和90后。这些动画正好是陪伴着这代人成长，此刻这一代人已长年夜成人组建家庭，他们会带着孩子再往重温一遍。
8、九十年月也正好是家庭录相装备普及的时辰，就算你没法往片子院看《狮子王》，也能在家里用DVD接管迪士尼的浸礼。
这里也有几个小数据可以作证家庭刊行对迪士尼IP传布的意义。《阿拉丁》的录相带一年卖了2400万套、《美男与野兽》两年卖了2200万套。最夸大的是《白雪公主与七个小矮人》，这部片子1937年上映时票房收进780万美元，可是后来靠卖录相带就赚了2.4亿美元。可以说，白雪公主的动画形象能传播至今，录相带功不成没。
在阿谁精力糊口其实不丰硕的年月，不雅众的注重力还没有被各类电子装备抢走，只要一个工具足够好，它就可以敏捷被各类年夜众前言复制，成为全平易近性的风行。迈克尔·杰克逊的歌、《泰坦尼克号》和迪士尼的动画都是如许被“经典化”的。
迪士尼的IP价值与贸易模式
可是经典这个词也有另外一层寄义——过气。它们仿佛是中年人的趣味，和年青人没有太年夜关系。迪士尼历来没有错过任何一代人，这一代年青人固然也不克不及破例，所以真人改编片子的第二重意义就在于吸引此刻的年青不雅众。
迪士尼最年夜的价值在IP。为了包管它们能延续吸引新一代的不雅众，这类迪士尼对IP的保护就包括有需要的“更新迭代”——对原本的故事和人物设定进行点窜，以顺应时期转变。
本来《睡佳丽》中，给公主奥萝拉下咒的女巫梅尔菲森特只是一个“脸谱化”的坏人形象。但在片子中，梅尔菲森特具有了更多性情，她下咒是由于国王孤负了她的真心，而她对奥萝拉也发生了母女般的豪情。比来上映的《阿拉丁》中，茉莉公主的形象也从一个“花瓶”性质的弱女子酿成了一个有志于当国王的铁娘子。
不竭更新原有IP的设定，并借此吸引新一代不雅众，只是迪士尼全部贸易链条的第一部。当你接管了他们的“洗脑”，成了一个忠厚粉丝今后，更多IP衍生的消费就向你会敞开年夜门，包罗但不限于：迪士尼乐土、玩具、游戏和各类品牌合作产物，例如优衣库的联名款UT。
迪士尼对IP化运作的执著实在不但限于压榨本来老动画IP的价值，他们还会做一些我们看来很是匪夷所思的工作。例如拿迪士尼乐土的游乐举措措施改编片子。
估计来岁上映的《森林巡航》（Jungle Cruise）原型是迪士尼乐土里一个同名的水上游乐项目，旅客可以搭船穿过乐土里的多条河道。
固然，这也不是迪士尼第一次做这类工作，迪士尼游乐举措措施改编片子中最出名的就是“加勒比海盗”系列。
迪士尼在吃老本吗？
不外这一套轮回操纵IP拍片子的体例也是迪士尼现任制片部分负责人肖恩·拜利和艾伦·霍恩想出来的，华特·迪士尼本人和他们俩的前任杰弗瑞·卡森伯格都表达了对翻拍的讨厌。
1933年的时辰，华特·迪士尼的动画《三只小猪》获得了庞大成功，有人要求他拍一个续集，但被他决然谢绝。而开启发士尼“回复”之路的杰弗瑞·卡森伯格也曾在公司备忘录中写过“年夜家不想看他们看过的工具，我们的使命不是收受接管再操纵，而是缔造新故事。”
《三只小猪》
可以说立异的基因颠末几代人已被刻进了迪士尼的基因里，为何到了此刻，迪士尼俄然抛却了立异起头吃老本了呢？
实在迪士尼没有完全抛却立异。
在动画范畴，迪士尼本身的动画工作室照旧在产出高质量的原创动画。《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《疯狂动物城》、《海洋奇缘》都称得上近几年的动画佳作。只不外跟着动画片子市场的竞争愈发剧烈，迪士尼不再像曩昔那样，对市场有安排力。
在真人片子范畴，迪士尼也不乏非动画改编作品，按照迪士尼游乐举措措施改编的《明日世界》、按照同名小说改编的《时候的褶皱》和按照童话故事改编的《胡桃夹子与四个王国》都是近几年上映的，只不外它们无一破例都票房暗澹。
这些片子票房欠安，除欠好看之外，很年夜水平上吃了IP不着名的亏。《时候的褶皱》是一部1962年出书的科幻小说，但其实不是甚么着名小说。《胡桃夹子与四个王国》的故事来历于德国平易近间童话，柴可夫斯基也按照这个童话改编过一出同名芭蕾舞剧，但这个童话的风行仅限于中欧和东欧。
流媒体的挤压
迪士尼几部非着名IP改编片子的掉败，也侧面反应出流媒体对此刻片子市场的挤压。
流媒体和院线之间构成了一种“厨房和餐厅”的关系。餐厅不会由于每家每户都有厨房而倒闭，可是人们对餐厅的预期会比厨房高。这个事理反应到片子市场上就是，年夜家只会往片子院看话题度高的“年夜建造”，小本钱片子则会转向流媒体渠道。
而“年夜片”常常意味着强宣发，在宣发本钱相当的环境下，不雅众对着名IP片子的认同度必然比原创片子高。从这个角度看，把赌注押在年夜IP上也是一个跟保险的选择。
这个趋向从近几年流媒体平台推出的热点原创片子上就可以看出来，《海边的曼彻斯特》本钱只有850万美元，荣获奥斯卡最好导演奖的《罗马》预算只有1500万，和此刻动辄上亿美元的预算比拟，他们都是小本钱原创片子。
迪士尼自家流媒体Disney+上的原创片子也没有“年夜片”，按照三文娱此前推送的《“房地产商”迪士尼都有哪些家当？不止漫威星战皮克斯福克斯》，今朝公然的Disney+原创片子，都是不需要几多殊效的传统剧情片。
这个趋向若是继续演进，将来我们在片子院里看到的IP年夜作会愈来愈多，中小本钱原创片子的市场会被进一步紧缩。也就是说，想在片子院看到迪士尼的原创真人片子就更难了。
迪士尼由于汗青悠长，其成长过程总会被贸易史学家们朋分成很多阶段。除前文提到的“文艺回复”期间，还有所谓的“睡佳丽”期间（1971~1989），这一阶段的迪士尼成长堕入了瓶颈，作品乏善可陈，就像沉睡的佳丽。
不知道50年后，将来的贸易史学家会对这个时期的迪士尼作何评价。
*本文来历：微信公家号“三文娱”（ID：hi3wyu），作者：Dkphhh，原题目：《一年4部动画改编真人片子，迪士尼真的在啃老本吗？》。
